Dans l’univers de la création vidéo, l’image est reine, mais c’est la musique qui lui insuffle une âme. Une bande sonore bien choisie peut transformer une simple vidéo en une expérience immersive, émotionnelle et percutante. À l’inverse, un mauvais choix musical peut détourner l’attention du spectateur ou affaiblir l’impact du message. Alors, comment choisir la bonne musique pour accompagner une vidéo ? Et quels styles musicaux conviennent le mieux aux différents types de contenus ? Dans cette article, vous apprendrez cet aspect fondamental de la production audiovisuelle. Trouver l’harmonie parfaite
Pourquoi la musique est essentielle dans une vidéo
L’impact émotionnel
La musique est un puissant vecteur d’émotions. Elle peut inspirer la joie, la tristesse, la tension, l’excitation ou la nostalgie en quelques secondes seulement. Une scène dramatique sans musique pourrait sembler fade, tandis qu’une mélodie poignante peut sublimer chaque regard et chaque silence. Dans un film d’amour, une douce mélodie au piano accentue la profondeur des sentiments des personnages.
La narration et le rythme
Une bonne bande sonore peut aider à structurer le récit d’une vidéo. En accentuant les moments-clés et en donnant du dynamisme aux transitions, elle améliore la fluidité du montage. Une musique bien rythmée peut aussi guider le spectateur et lui donner envie de rester jusqu’au bout. Un montage rapide et énergique d’une vidéo de sport sera sublimé par un morceau électro ou rock puissant.
L’identité de marque
Dans le cadre du marketing et de la communication, la musique participe à l’identité d’une marque ou d’un créateur de contenu. Une signature sonore reconnaissable peut renforcer la mémorabilité et l’impact d’une vidéo promotionnelle ou d’une publicité. Les grandes marques de cosmétiques l’ont compris. Elles utilisent souvent des musiques douces et raffinées pour véhiculer une image de luxe et d’élégance.
Associer le bon style musical au bon type de vidéo
Choisir un morceau musical s’avère quelques fois compliqué. Ce qui peut vous aider et limiter vos recherches sera le style même de la vidéo et son objectif.
Vidéos institutionnelles et d’entreprise
Les vidéos d’entreprise nécessitent une musique qui inspire la confiance, le professionnalisme et l’innovation. Pour ce type de contenu, une musique classique ou orchestrale donnera une impression d’élégance et de sérieux, tandis qu’une ambiance électronique douce conviendra parfaitement à une entreprise technologique souhaitant véhiculer un message d’innovation. Une vidéo présentant une start-up de la fintech peut utiliser des sons électroniques modernes pour souligner son caractère innovant.
Publicités et vidéos marketing
L’objectif d’une publicité est de capter l’attention et de susciter une réaction immédiate. Une pop entraînante sera idéale pour des spots dynamiques et accessibles à un large public, tandis qu’une musique électronique et house est souvent utilisée pour promouvoir des produits high-tech. Le rock énergique conviendra parfaitement aux publicités de vêtements de sport, comme dans les campagnes de Nike, et le hip-hop sera idéal pour des marques ciblant un public jeune et urbain.
Films et courts-métrages
Dans la narration cinématographique, la musique accompagne et renforce les émotions véhiculées par l’histoire. Une musique orchestrale épique sublimera les scènes d’action, d’aventure ou de fantasy, comme dans les films de super-héros. Un piano et des cordes créeront une ambiance poignante et intime, comme dans un drame romantique. Pour un film de science-fiction, une bande-son inspirée de la synthwave ajoutera une atmosphère futuriste, à l’image des films de la saga « Blade Runner ».
Vlogs et vidéos YouTube
Les créateurs de contenu sur YouTube choisissent une musique qui reflète leur personnalité et le ton de leur vidéo. Une musique folk avec ukulélé sera parfaite pour les vlogs de voyage, comme ceux de blogueurs explorant les plages de Bali, de Thaïlande. Une musique chill et lo-fi conviendra aux vidéos de détente ou aux vidéos éducatives. Pour un vlog urbain, un beat hip-hop doux renforcera l’ambiance street et moderne.
Documentaires et reportages
La musique dans un documentaire doit compléter l’histoire sans la dominer. Elle se doit d’être discrète. Une musique minimaliste et ambiante accompagnera des documentaires informatifs, comme ceux de National Geographic ou de Notre Planète de Netflix. Une musique ethnique ou traditionnelle renforcera l’immersion dans un reportage explorant des cultures étrangères, tandis qu’une musique orchestrale planante pourra sublimer un documentaire inspirant sur l’exploration spatiale.
Vidéos de mariage et moments familiaux
Les vidéos de mariage doivent capturer la magie de l’instant. Une musique acoustique douce, à base de guitare et de piano, sublimera les moments tendres, comme l’échange des vœux. Une ballade romantique renforcera l’émotion des danses et des discours, tandis qu’une pop nostalgique ajoutera une touche chaleureuse lors du récapitulatif des souvenirs de la journée.
Où trouver la bonne musique pour vos vidéos
Il est essentiel d’utiliser de la musique libre de droits ou acquise légalement pour éviter toute infraction au droit d’auteur. Plusieurs plateformes proposent des bibliothèques variées de musiques adaptées aux vidéos. Elles fonctionnent sur base d’abonnements. Le client paye à l’année et peut utiliser l’ensemble des répertoires. De plus, il est possible de télécharger la licence en format PDF pour prouver son acquisition. Si l’ensemble du répertoire est accessible, le nombre de téléchargements journaliers peut être limité selon la plateforme. Vous privilégierez le format WAV ou format MP3 si vous avez le choix pour la qualité du fichier non compressé.
Les abonnements varient selon l’utilisation des sources musicales. Vous ne payez pas le même tarif si vous êtes un créateur pour des projets personnels non lucratifs que si vous êtes un professionnel vendant des produits ou ayant une chaîne Youtube monétisée.
Les plateformes payantes
Artlist, Epidemic Sound, Jamendo ou encore Soundstripe offrent une large gamme de musiques professionnelles adaptées à tous les types de contenu. Elles proposent également d’autres options et services comme les bruitages, des vidéos. Artlist va plus loin encore en offrant la possibilité de télécharger des LUTS pour l’étalonnage numérique ., des voix off (IA), des plugins. Ces propositions sont uniquement destinées aux professionnels. Vous pouvez découvrir leurs offres en cliquant sur les liens « images ». Je ne suis en aucune manière partenaire de l’une ou l’autre plateforme, entendons-nous bien.
AudioJungle permet d’acheter des morceaux à l’unité pour des projets ponctuels. La YouTube Audio Library est une option gratuite idéale pour les créateurs indépendants.
Les musiques libres de droit
Si il manque de budget pour vos vidéos, il est également envisageable de se diriger vers des sites proposant des musiques libres de droits. Hélas le choix est somme toute très très limité et utilisé certainement déjà dans des productions audiovisuelles.
Pixabay propose des musiques libres de droits sous certaines conditions, parfaites pour des productions à petit budget.
Trouver l’harmonie parfaite
Le choix musical est bien plus qu’un simple habillage sonore : il façonne l’identité et l’émotion d’une vidéo. En sélectionnant la musique adaptée au style et au message de votre contenu, vous maximisez son impact sur le spectateur. Chaque note, chaque rythme et chaque ambiance musicale doit être en parfaite harmonie avec votre intention narrative. Que ce soit pour une publicité percutante, un film immersif ou un vlog inspirant, la bonne musique peut faire toute la différence. Prenez le temps d’explorer différentes options, d’écouter plusieurs morceaux et d’expérimenter pour trouver la bande-son parfaite qui sublimera vos créations visuelles !
